请不要用装逼来侮辱这部好片。

You never really done for as long as you are get a good story and someone to tell it to.

精神不死，只要有好的故事与听众。

这句话，来自意大利导演托纳多雷的电影《海上钢琴师》，是他的“寻找三部曲”之一，改编自意大利作家巴瑞科的剧场文本《1900：独白》，主演是蒂姆·罗斯。

拍摄《海上钢琴师》时，蒂姆平生第一次访问意大利，之前甚至没有看过《天堂电影院》。说服他的并不是托纳多雷，而是那部独白剧《1900：独白》，这个无名钢琴家的故事打动了他。

有的时候，经典之所以是经典，就是因为它永不过时，比如《海上钢琴师》，即便是今天来看，也依然醍醐灌顶。

豆瓣评分9.2分，TOP250榜单上排行第9。

虽然在豆瓣江湖地位高，但评论里的争议也不小。有人认为导演是在故弄玄虚，看完不知所云。

有的人认为不负评分。

影片极端的浪漫主义风格，上映后在西方也曾引起两极反应：有人视之为杰作，有人把它看成“最好看的烂片”。虽然在IMDb上有着8.1的评分，但 Metacritic上媒体综合评分只有58分。

很多人认为影片的缺憾在于人物刻画，主角太过神秘，让人无法洞察他的内心世界，因而就很难真正同情他。此话是否有理，暂且不议。

先来说说导演托纳多雷，意大利写实电影流派新贵，我最喜欢的导演没有之一。

他的影片数量不多，大多以家乡西西里岛为背景，题材也偏好少年的憧憬和老年的回忆，但几乎每部都是精心锤炼的作品。大多数人知道他估计是因为他的“寻找三部曲”：《海上钢琴师》、《天堂电影院》、《西西里的美丽传说》。

而我喜欢他，只是因为能在他的作品里得到共鸣，无限共鸣。

《海上钢琴师》里主人公1900是被远洋客轮上烧煤工人收养的移民弃婴，从小在船上长大，没有国籍也没有身份，从未下过船，养父丹尼在他八岁时死于一场意外。

过人的天赋使1900无师自通成为一名钢琴大师，他在海上进行着钢琴演奏的旅程，却从不离船登上陆地，直到最后选择与弗吉尼亚号共同毁灭。

电影中的弗吉尼亚号在历史上确有其船，1904年出厂，1954年左右被废弃。它还与泰坦尼克号有关，据说沉船时弗吉尼亚号就在附近能接收到无线信号的地方。

影片由1900的好友麦克斯的回忆开始，全片在回忆与现实中交错，呈现出一个传奇又悲剧的故事。

每次船到目的地时，弗吉尼亚号轮船上的人惊呼“America”后四散奔向他们为止神魂颠倒的国度，而1900又开始他的下一次往返。

海上无尽的旅途，唯有钢琴自由，灵魂自由。他从不下船，但在船上听闻众生百态，神游世界各地，洞悉着人们的追求，也对人性了解的透彻。

当杰利来与他挑战时，他问麦克斯为何要挑战？挑战会怎样？

1900与杰克斗琴这一段可以说是全片的高潮，激动人心的程度简直可以和速度与激情里的街头飙车相媲美。（虽然我是音痴）

虽然饰演1900的蒂姆·罗斯本来不会弹钢琴，但经过拍片前半年的魔鬼特训后学了个差不多。片子里对1900弹琴时手部的拍摄镜头充分说明了那是蒂姆·罗斯自己的手，做到“形似”对初学者来说已经是很不容易了。

片中挑战1900的这位爵士乐钢琴家，历史上确有其人，就是杰利·罗尔·莫顿，《The Crave》本来就是他的作品，其父克拉伦斯也是早期爵士乐的重要人物之一，据说是第一位在谱子上使用爵士乐这个字眼的人。

在船上遇见他喜欢的姑娘时唯唯诺诺不敢将录好的唱片送给她，只能最后在人海茫茫中道一句Good Luck。

终于决定要下船时却止步了，“不是眼前的景物阻止了我，而是没看见的景物，绵延的城市看不到尽头，没有尽头。”

他放弃了。他选择与弗吉尼亚号一起消失，就像他从没存在过一样。

“陆地，是一艘太大的船、太美的女人、太长的旅程、太浓的香水、是我创造不出的旋律，我永远下不了船，但我可以步下人生舞台。”

当麦克斯畅想与挚友在陆地相见的情景时，当1900倾诉为何不愿意下船时，当他最后抬头仰望眼神依然清澈而坚定时，当弗吉尼亚号爆炸的瞬间，无法控制眼泪，悲从中来。

可能很多人和我一样无法释怀，困惑1900为什么不能跨出那一步，成就人生无限可能？

如果导演的创作意图是要讲述艺术至纯或远离喧嚣保持自由，那我们换个角度想，尘世会毁了1900吗？我并不这么认为。1900的抗拒，大多源于畏惧。

影片中1900喜欢的女孩的父亲，也在移民美国前固守着自己的天地，在经历生活波折之后顿悟人生无限可能，并未认输，他选择与厄运搏斗，于是移民美国。

所以，1900无疑是悲剧的。

我一个朋友描述1900说到了一个词：自闭。当时深有同感，自闭，或者可以说向命运妥协。他是孤独的，这份孤独感，让他封闭自我，也放弃与命运博弈。

知乎上关于海上钢琴师的影评，有一个姑娘写了这样一段话：“我当年看电影时一直无法理解1900为何不下船，只要迈出那一步，就意味着新的人生。那年我毕业后一心想去大城市，半夜拖着两个行李箱来到北京，站在天桥上看这座无数人向往也挣扎着生存的城市，忽然感到迷茫和孤独。灯火不息，车水马龙，这座城市看上去不爱任何人。后来我回到了自己家乡的一个二三线城市工作，那个时候才真正明白当时的1900为何踏不出那一步。”

1900的故事，虽是虚构，但我们在他身上找到了自己。他的孤独与其说是他自己的，不如说是我们这代人的。

城市灯火不息，就如同那些移民想要在美国找到一片生存天地，一种新的生活，我们现代人也在城市的拥挤人群中穿梭着，寻找着自己的一席之地。

1900下船后所看到这一幕，工业化式的冰冷城市，机械，毫无生气。诚然一座城并非如电影中这般，但洪水猛兽化的意象处理，更能表达导演的意图。

看似无限热闹，实则每个人心中都有孤独，如同影片中的麦克斯、女孩的父亲、如同弗吉尼亚号上的千千万万人，如同1900。

而片子中1900的好友麦克斯，其实更像是普罗大众狼狈现实的缩影，1900则是存在于每个人思想深处的田园。

弗吉尼亚号呢，就像一个避风港，一个心灵的归宿，一个终将毁灭的世外桃源。弗吉尼亚号毁灭，1900亦毁灭，这便是1900的悲剧命运。

或许我们更应该认同的是影片中女孩的父亲的人生：“海洋的声音像怒吼，大声而猛烈，不断咆哮，放佛在说：生命无限，你不懂吗？”

遗憾1900从未听到过海洋的声音。

无论是儿时，还是成年，他与大海的声音总是就隔了一扇窗。

但再看一次电影，我仍会为他哭泣，弹奏着天籁之音的钢琴家，至真至纯的大男孩，在大海波涛猖獗的夜晚，一身燕尾服背手而立，问一句：“嗨，科恩牌，晕船吗？”

这部影片我看了不下五遍，看一次哭一次。我不想说它有多好，一千个读者一千个哈姆莱特。

但有一个建议，如果有时间，多看几遍。它可能没到拿奥斯卡的水平，但也请不要用装逼来侮辱这部电影。

本文系知影（ID：zhiying2048）原创，未经授权禁止转载，转发到朋友圈才是分享精神。

BTW:小编整理了一些电影，希望大家喜欢。在后台回复"我要看电影"，进入小影百度云的群，各种大片在线看。

or

后台直接回复《她 ELLE》《釜山行》《招魂2》《你的名字》《遇见你之前》《海军上将》《我的新野蛮女友》《魔兽》

获取下载链接，下载后可以本地观看。不断补充中。