这个西藏匠人，竟然已经做一件事做了20年......

让唐卡艺术得以永世传承

嘎玛朗加

莲花开了，

，

天也无常，地也无常，

回头一望，

佛便是我，我便是你。

随着《喜马拉雅天梯》、

《第三极》等纪录片的成功上映，

神秘美丽的西藏文化，

逐步向人们揭开她的面纱。

沿着川藏公路317线，途径昌都县城一路向西，就看到飘然而来的扎曲、昂曲两条河流，交融于藏东最负盛名的玛拉山脚下，我的家乡比如村就坐落在里，藏语中是仙人跳舞的地方。

从元世祖忽必烈时代开始，这里的人们世世代代传承着制作唐卡与佛像的手艺。至今已经有几百年的时光了。

尚未完成的唐卡

我叫嘎玛朗加，

藏语里是“天王星”的意思。

家乡很多人都姓“嘎玛”，

意思是天上的星星。

我8岁开始跟老师学习画唐卡，

到今年刚好20年。

我的老师嘎玛德勒今年84岁了，

他从7岁开始画唐卡，

一生都在努力提高画唐卡的技艺，

同时教授学徒。

嘎玛德勒老师

他告诉我们，想画出最美的菩萨，先要打磨自己的心。仅有娴熟是没办法达到的，这不是技和术的运用，而是赤子之心的呈现，是多年累积的信仰和坚持。

对于我来说，最初学习唐卡的故事有些悲伤。8岁那年，妈妈去田地里收割青稞，因为疲惫右手卷进了收割机里，从此失去劳作能力。

父亲也因此抛弃了我们，离家再未回来。为了照顾两个年幼的妹妹，我放弃了学业，开始跟着村里的大人学习刻玛尼石，每天敲敲打打十个多小时，勉强养得起妈妈和妹妹们了。

玛尼石

记得那是在初春的一天早上，鸟儿叫得格外好听，嘎玛德勒老师在去嘎玛寺朝拜的路上发现了我。

他看了我的雕刻，听了我的境遇，把我领回了家。“这个孩子石头刻得好，颜色很立体，非常努力的孩子，要好好培养他。”他跟妈妈说什么都不要，管吃管住，衣服什么都会给的。要我留下来画画。就这样我开始了成为画师的路。他真的是世界上最好的老师。

他对所有的学生都是一样的，只要你愿意画唐卡，他一定顷囊而授。如果有学生家里条件好，送很贵重的礼物来，他就不收了，也不会多费心教。反倒最困难的孩子要多照顾，“他们要快点学会，可以作画赚钱养家。”

比如村的唐卡艺术教室

唐卡，是藏语音译。原意是“平坦宽广”，即二维平面画，在藏文中也有印章和印制之意。唐卡是藏族传统绘画的主要表现形式，内容涵盖天文，地理，医学，历算等等。

在藏区各个大大小小寺院的每一座殿堂，唐卡都是必备的庄严之具，供人们修持观想，顶礼膜拜。唐卡文化却经历了千余年的历史而不断地提升，丰富，完善，传承了下来。

在我们那边，从开始学习唐卡到最终独立完成给佛像开脸，要9年的时间。

9年中每一天，都要诵经、上课、苦练笔法，有的时候我觉得一拿起毛笔，就有一种神圣感。画唐卡的每一个步骤都是极为严格的。

首先是绷布刷白。晒过的白色棉织布厚实耐用，为了提高着色能力，刷上石膏粉和牛胶。风干之后用石头、瓷器碗口和贝壳反复打磨，同时也磨砺着初学者的耐性。

晾干和没晾干的画布对比

唐卡的颜料，

取材于嘎玛乡附近的神山，

矿石经过打磨熬煮，

制成天然颜料。

以金、木、水、火、土、石、骨、花、草9大支，调制出32中支进而变化出158小支诸种色相。汇聚天地万物灵气于画中。

打稿按照《佛说造像度量经》的要求，

来完成每一个佛像都有不同的比例要求，

不同的法器，

不同的面容表情我们必须牢记于心。

然后是上色，

噶玛嘎赤画派最重要的技法之一是点染，

用做好的颜料一笔一笔点色，

再用唾液晕开，

画布变得光滑平坦，

颜色也是均匀渐变。

勾线最考验画师的技艺，

需屏住呼吸，

力求手稳一笔勾下来，

容不得内心的半点杂念。

最后一步是开脸，

给每一个佛像画出五官，

纵使五官比例相同，

每一个画师笔下的人物也都神态各异。

这么多年来，老师的话早已成为我们习惯性每天检验自己的标准。给每一幅唐卡开脸以前，我都要深呼吸，问问自己，是个老实勤奋，无愧天地的人吗？

嘎玛朗加的唐卡作品

一幅好的唐卡，要对得起客人的信任和等待。那么多购买的人，真正懂得唐卡的确实少数，但这仅有的少数人已经很重要了，只要有一幅没有费尽心思严格要求，也渐渐的不会有人找上门来。

2008年“嘎玛嘎赤画派”唐卡入选第一批国家级非物质文化遗产名录，唐卡的价格一路飙升，可是画师们的生活水平却没有任何提高。

因此导致学习唐卡的人越来越少，有的学习者学了一半改行，还有一些学几年就开店卖唐卡，不再追求唐卡技术，唐卡正在面临失传和低劣工业复制的危险。

2012年，我在昌都市创办了藏亭阁唐卡艺术中心，为的是继续老师的心愿，把唐卡艺术扎扎实实地传承下去。

与藏亭阁唐卡艺术中心的学员孩子们

在昌都市卡若区托巴乡嘎尼村，我还创建了一所唐卡希望小学，免费教孩子们画唐卡。

目前学校还在一栋平房里，条件比较简陋。孩子们家住偏远，常常要走一个小时的山路。

这是卡若区托巴乡嘎尼村子里的一个孩子，因为家住得远没有人送，爸爸去世妈妈腿瘸了奶奶卧床不起，等着学校完全建好就可以来上学了。

学校里资金不足，

我们就自己制作画具。

孩子们拿起笔，

依旧沉浸在学习唐卡的乐趣中。

2015年我来到北京，在这里给一些唐卡爱好者教课，跟大家成为了很好的朋友。他们鼓励我通过办展览让更多人了解唐卡这门灿烂的艺术，也参与到唐卡的传承工作中。

2016年6月，我在天雅古玩城开办了噶玛嘎赤画派在北京的第一场展览，在展会期间陆续有人来请购结缘。通过展出，我也申请到了国家的一部分补助，支持我在昌都市托巴乡那个贫困村子里的唐卡学校。

但是这场展览主要针对于唐卡的收藏爱好者，现在我想面向普罗大众，办一场更接地气儿的唐卡艺术展，让没接触过唐卡的人也能感受到，我们中国的传统绘画有多美。

我们把艺术展还原成了西藏唐卡画院的样子，藏式的长地毯，藏式的彩绘木桌上摆放着绘画的工具，按时间顺序呈现一些未完成的画作，可以看得到，摸得到一幅唐卡完成的过程。

艺术展现场效果图

从一场展览开始，守护中国的传统艺术，我想通过众筹的方式，可以让更多的人读到我们的故事，让噶玛嘎赤唐卡技艺能够继续传承下去，让更多的人喜欢上唐卡艺术。

这一次通过众筹买画所得的善款，加上政府拨出的50多万元，也许可以够用给孩子们盖一所三层的、正规的唐卡学校。

活动结束后我就要回家乡了，如果你还会想起我，想起山谷深处那个小小的比如村。希望你会想到嘴角边不自觉微微的笑起来，然后带着唐卡给你的温暖力量，继续前行。